人工智能与传播符号学专辑
主持人：饶广祥
人工智能看似和符号学关系不大，实际上休戚相关。本组论文中，符号学以不同的角度切入人工智能所带来的意义问题，展示了符号学和人工智能结合研究的可能性。
本专辑第一部分是笔者的“人工智能与广告形态演变”的文章。笔者认为，当下广告形态发生巨大变化，涌现了各种形态的广告。这些形态各异的广告，虽然不见得都和人工智能直接相关，但因为人工智能的大量应用，推动了这些广告形态的井喷。笔者关心的问题是，这些形态各异的广告，是否有共同的特征，是否可以从中看出广告演变和发展的趋势？这个论题看似和人工智能关系不太密切，但事实上，人工智能作为一个技术，被我们感知到的总是显现出来的文本形态。文本形态才是人工智能对广告的根本影响所在。段彦会也从广告文本形态的角度，论述了泛广告三种不可靠叙述的全新表意格局。
李思屈和臧金英从符号学跨学科发展的角度，梳理了人工智能与符号学的关联。李思屈认为，在人工智能时代，新科技集群以算法优化和基因编码为基本框架, 正在对生命的本质和人的意义进行“技术的定义”，有必要建立精神符号学。符号学需“关注新科技集群时代信仰重建与价值传播问题，吸取认知科学、数字科技新成果，在精神符号学和价值传播论基础上，把传播符号学领域扩展到世界文明对话与人类命运共同体建设的广阔领域中”。臧金英通过梳理精神符号学发展逻辑,回应新一轮科技革命下精神符号学的研究必然,提出要“打造新时代的智能文化产品,实现精神符号学与文化产业的隐形对话”。
陆正兰、赵勇关注的是人工智能时代“身体”和“身份”的不确定性问题。身体是身份的固定载体，身份是身体的意义解释与固定。人工智能击穿了身体，也进一步粉碎了原来就漂移不居的“身份”。两位作者关心的问题是，身体发生变化之后，如何界定“人”？人如何面对“非人之人”的冲突？薛峰也讨论了人工智能时代电影中真实与虚构的问题，指出未来的电影美学将进入“虚实主义”与“现实主义”并驾齐驱的时代。
赵毅衡讨论人工智能艺术的“主体性”问题，切中了人工智能艺术研究的最核心问题。赵毅衡的观点很直接：虽然人工智能可以创作艺术作品，但不可能有艺术创作的主体意向性，也无法做出艺术作品的选择与审美，而这刚好是艺术中最核心的问题。从这个角度判断，人工智能无法真正处理艺术问题。赵毅衡关注的“主体意向性”问题，是所有文本都必须处理的问题，也是人工智能在文本创作时无法跳过的问题，也是符号学研究人工智能最重要的着力点。正如赵毅衡在文章最后提出的：理应有一门“后艺术学”的学科，研究人工智能对艺术的影响。马睿，谭光辉和林艳也讨论了人工智能技术与人文知识、认知符号学的融合发展与困境问题。
人工智能是一个普遍的技术现象，对人文学科的影响遍及各个角落。本专辑的十二篇文章，分别从艺术主体性、价值建构、人的界定和身份认知，文化文本的形态表现四个层面，展示了符号学研究对人工智能所敞开的问题的关切。
陆正兰，赵勇：数字时代的身体意义——科幻电影中的三种虚拟人身体范式探析
薛峰：“虚实主义”与“幻真电影”：人工智能时代的电影美学转向
